Le Voyage dans la Lune
Georges Méliès’ Le Voyage dans la Lune ist ein Film von 1902, dessen Geschichte Erhaltung, Verluste und die Wiedergewinnung von Materialien umfasst. Produktionsjahr, Fassungen und Laufzeit sind zu unterscheiden.
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Science-Fiction: Themen, Formen und Genreüberschneidungen
Genrebegriffe verbinden Themen, Formen und Erwartungen, sind aber keine universellen Regeln. Eine Szene, ein Tonfall oder ein einzelnes Mittel erklären nicht allein den Aufbau eines ganzen Films oder die Geschichte eines Genres.
San Sebastián jenseits des Wettbewerbs: Wie sich die Persönlichkeit eines Festivals aus Sektionen und Spielzeiten erschließen lässt
Ein Programmdossier, das das Festival als Gefüge kuratorischer Entscheidungen betrachtet – nicht als Wettlauf um Preise oder als Abfolge großer Namen. Ausgehend vom überprüfbaren offiziellen Programm vergleicht es Sektionen, Wiederholungen, Spielzeiten, Eröffnungs- und Abschlussfilme sowie Begleitveranstaltungen. So wird sichtbar, welche Publika und Rhythmen das Festival anspricht und welche Hierarchien es schafft.
Hayao Miyazaki und der Schnitt: Wie sich eine Autorschaft erforschen lässt, die auch durch den Schneideraum führt
Hayao Miyazakis Ruf für kreative Kontrolle ist für sich genommen kein Schnitt-Credit. Die Prüfung von Abspännen, Produktionstagebüchern und institutionellen Verzeichnissen erlaubt es, Regie, Mitwirkung an Schnittentscheidungen und die professionelle Zuschreibung des Schnitts voneinander zu trennen.
Neuer Deutscher Film: Wie sich eine Bewegung zwischen Manifesten, Fernsehen und Produktionsbedingungen betrachten lässt
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Charles Chaplins Credits belegen ein außergewöhnliches Maß an Mitwirkung, reichen aber nicht aus, um jede Pause, jeden Schnitt oder musikalischen Akzent als nachweisbare Einzelentscheidung auszugeben. Ein Korpus aus drei Filmen und der Vergleich von Fassungen erlauben es, den Gag als Kette von Vorgängen zu betrachten: Informationen vorbereiten, den Körper im Raum organisieren, eine Einstellung halten oder unterbrechen und den Film bisweilen Jahrzehnte später erneut verändern.
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Animation bewohnen: Drei Filme über Maßstab, Textur und Routine
The Wild Robot, Elio und Mufasa: The Lion King machen eine Welt nicht auf dieselbe Weise bewohnbar. Dieser Parcours fragt danach, was Körper, Grenzen, Oberflächen und Aufgaben leisten, damit ein Raum schon vor dem Eintreffen einer Figur zu existieren scheint und nach ihrem Weggang weiterbesteht.
John Williams ist kein Genre: Wie man eine musikalische Handschrift erkennt, ohne sie auf ihre berühmtesten Themen zu reduzieren
Zwei Noten oder fünf Tonhöhen zu erkennen, genügt nicht, um eine Handschrift zu erkennen. Ein genaues Hören bei John Williams beginnt damit, Wiederkehr, Instrumentation, dramatische Funktion, Montage, vorbestehende Musik und kollektive Arbeit voneinander zu trennen.
Stan Lee im Filmabspann: Wie sich Urheberschaft untersuchen lässt, wenn ein Name zwischen Figur, Drehbuch und Produktion wandert
Dass Stan Lee mit einem Film in Verbindung gebracht wird, kann sehr Unterschiedliches bedeuten: dass eine Adaption auf Figuren aus seiner Comic-Arbeit zurückgeht, dass er eine Produktionsfunktion innehatte, einen Cameo-Auftritt absolvierte oder dass es eine wirtschaftliche Vereinbarung zur audiovisuellen Verwertung von Marvel gab. Keiner dieser Belege zeigt für sich allein, dass er den fertigen Film schrieb, inszenierte oder kontrollierte.
